在石金柱看来，广东在文博市场及收藏雅玩方面曾经历过三大历史高峰。分别是清末民初十三行时期；新中国成立后，1956年朱光任广州市长时期；改革开放后，广州是全中国文物、艺术品最大的集散地，“甚至超过北京、上海。很多画家、文物单位都要出口创汇，当年广交会是最大的窗口。”
而在上世纪90年代中后期，由于广东一些拍卖机构和画廊的急功近利，部分赝品充斥拍卖会，“广东很多藏家的手里，至今还拿着当年买到的赝品”。加之广州艺术品机构经营模式相对滞后，对艺术品的评估标准，不能引领大众对艺术家及艺术品的认识及定位。也因此出现了“本地藏家到外地收购艺术品，本地艺术家签约外地画廊”的尴尬局面。
“北方市场的成交价格和成交量慢慢都超过广东，货源、客户、人才和藏家都在北移。”石金柱说，这么多年，广州艺术品市场一直没有恢复过来。
谈及目前岭南画派的市场瓶颈，石金柱将其比作“地方粮票”，“形成的只是区域性流通。因为在人群中换手率低，所以目前价值提升空间不太高。”他告诉记者，正因为广州本土市场小，画廊经营品种单一，对本土买家而言形成不了大的循环周转空间，所以广州买家在北方买的画，过两年还是拿回北方拍卖行拍，形成良性循环。“比如中国保利、中国嘉德(微博)也到广州征集画作，但经常因为其流通性不强而不太收岭南画派的作品”。
对于商会的作用，石金柱强调，艺术品的冷热与资本的行动有很大关联。因此，商会正利用团队以及金融、基金方面的力量，通过香港回流、藏家转让以及拍卖行获得几个渠道，购买了一批徐悲鸿、张大千、齐白石、傅抱石等人的画作。“就像水库一样，蓄几年，再实现一次循环”。
而为了引导主流价值投资，商会目前除了做艺术品投资基金外，还将利用较为齐整的学术资源，主办历代岭南画派精品展，其中就包括关山月、傅抱石“江山如此多娇作品联展”，试图进一步推广和挖掘岭南画派其学术价值。
